THE PROJECT / LE PROJET

ENGLISH

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The purpose of this project is to develop an improvisation methodology that can be used as a teaching device or for creating a performance. This methodology is rooted in different exercises and practices that use touch with the hands as a catalyst for improvised movement, taking into account the physiological, social, political and philosophical aspects into the artistic practice. "Choreographic touch has power to heal, humanize, communicate, forgive, comfort, soothe, and enable, while it can also violate, dehumanize, repulse, offend, frighten, forbid, distance, locate, and fix peoples and embodiments." (Royana Mitra, Unmaking Contact, 2021), and thus it has to be carried with care and critical thinking in all contexts. Tempting to do so this research focuses on the politics of touch in the field of dance and other contexts, such as education and care. In the context of dance it also serves to explore and transmit improvisation tools and movement principles, as well as choreographic possibilities. Since 2018, it has been developed in close collaboration with Joni Barnard, Daria Sedova, Fergus Maeve Johnson and Alejandro Karasik, Mathilde Monfreux, Anne-Gaëlle Thiriot and Alessandro Franceschelli in Berlin, St. Petersburg, Johannesburg and various cities in France. 

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Based on choreographer Sara Shelton Mann's assumption in her course description: "Touch 2 – Deep Touch – the hands as a source of connection to the whole brain, spine and heart and the whole being at a multi-dimensional level – from the energy field into the skin, muscles, organs and bones of the physical body. Hands on. Blending energetic healing work and dance/movement" (https://www.sarasheltonmann.org/), HANDS IN evolves as a porous project incorporating in notion and in practice consent, improvisation, choreography, empowerment and non-hierarchical structures of group functioning.

 

Accompanied by the alternative-punk spirit of independent dance-performance education programs such as ROAR Berlin and P.O.R.C.H Ponderosa the research is at the same time deeply influenced by various somatic practices (Klein Technique, Yoga, Ideokinesis) and Contact Improvisation, and in return informs situations of transmission of those specific practices. It is also sustained by a critical reflexion linked to the academic context (Université Paris 8) and the contribution of TCSB method (Biodynamic Cranio Sacral Therapy) from Liselotte's side.

The knowledge, experience and interest that each collaborator and participant brings with them also influences each edition of the project. It is a research that, as an undercurrent, aims to create or strengthen groups cohesion and to foster honest and clear communication between all participants, nevertheless working against homogeinisation and the erasure of differences. 

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FRANÇAIS

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L'objectif de ce projet est de développer une méthodologie d'improvisation qui peut être utilisée comme outil d'enseignement ou pour créer une performance. Cette méthodologie est ancrée dans différents exercices et pratiques qui utilisent le toucher des mains comme catalyseur du mouvement improvisé, en prenant en compte les aspects physiologiques, sociaux, politiques et philosophiques dans la pratique artistique. "Le toucher chorégraphique a le pouvoir de guérir, d'humaniser, de communiquer, de pardonner, de réconforter, d'apaiser et de permettre, mais il peut aussi violer, déshumaniser, repousser, offenser, effrayer, interdire, éloigner, localiser et fixer des personnes et des incarnations. (Royana Mitra, Unmaking Contact, 2021), et il doit donc être utilisé avec précaution et esprit critique dans tous les contextes. En tentant de le faire, cette recherche se concentre sur la politique du toucher dans le domaine de la danse et dans d'autres contextes, tels que l'éducation et les soins. Dans le contexte de la danse, elle sert également à explorer et à transmettre des outils d'improvisation et des principes de mouvement, ainsi que des possibilités chorégraphiques. Depuis 2018, elle a été développée en étroite collaboration avec Joni Barnard, Daria Sedova, Fergus Maeve Johnson et Alejandro Karasik, Mathilde Monfreux, Anne Gaëlle Thiriot et Alessandro Franceschelli à Berlin, Saint-Pétersbourg, Johannesburg et dans différentes villes de France. 

 

Basé sur l'hypothèse de la chorégraphe Sara Shelton Mann dans la description de son cours : "Touch 2 - Deep Touch - les mains comme source de connexion à l'ensemble du cerveau, de la colonne vertébrale et du cœur et à l'ensemble de l'être à un niveau multidimensionnel - du champ énergétique à la peau, aux muscles, aux organes et aux os du corps physique. Pratique. En mélangeant le travail de guérison énergétique et la danse/mouvement" (https://www.sarasheltonmann.org/), HANDS IN évolue comme un projet poreux incorporant en notion et en pratique le consentement, l'improvisation, la chorégraphie, l'empouvoirement et les structures non hiérarchiques de fonctionnement du groupe.

 

Accompagnée par l'esprit punk alternatif des programmes indépendants d'éducation à la danse tels que ROAR Berlin et P.O.R.C.H Ponderosa, la recherche est en même temps profondément influencée par diverses pratiques somatiques (Technique Klein, Yoga, Ideokinesis) et le Contact Improvisation, et informe en retour les situations de transmission de ces pratiques spécifiques. Elle est également soutenue par une réflexion critique rattachée à un contexte académique (Paris 8) et à l'apport de la TCSB (Thérapie Cranio Sacrée Biodynamique), du côté de Liselotte. 

Les connaissances, l'expérience et l'intérêt que chaque collaborateur.trices et participant.es apporte avec elle.lui influencent également chaque édition du projet. Il s'agit d'une recherche qui, en filigrane, vise à créer ou à renforcer la cohésion des groupes et à favoriser une communication honnête et claire entre tous les participant.es, tout en luttant contre l'homogénéisation et l'effacement des différences. 
 

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